دبي: زوجان يحتضنان بعضهما البعض بحنان؛ تجمع عائلي؛ صبار مزهر وغروب الشمس ملون باللون الوردي والأصفر والبرتقالي. تمثل هذه الصور بعض الرسومات الدقيقة التي أنتجها أربعة فنانين نازحين من غزة، وتعرض أعمالهم حاليًا في دارة الفنون، وهو مركز فني في عمان.
الصور الأخرى المعروضة تجعل المشاهدة أقل راحة: أشخاص مرهقون بأطراف مفقودة؛ ورجال راكعون معصوبي الأعين ويرتدون ملابسهم الداخلية؛ النساء والأطفال الذين عيونهم واسعة من الرعب.
ويتكون «تحت النار» الذي يستمر حتى نهاية العام، من نحو 80 عملاً فنياً للفنانين الفلسطينيين باسل المقوسي وماجد شلة ورائد عيسى وسهيل سالم. وقد أُجبر الأربعة جميعاً على ترك منازلهم بسبب الهجوم الإسرائيلي المستمر على قطاع غزة، والذي بدأ في أكتوبر 2023.
بالنسبة لأمين المعرض، محمد شقديه، كان تلقي الأعمال الفنية المميزة للفنانين بمثابة تجربة شفاء. يقول الشقدية لصحيفة عرب نيوز: “كنت أتابع عملهم على وسائل التواصل الاجتماعي، لكن عندما وصلت (القطع) إلى عمان وأمسكت بها بين يدي، بكيت في البداية، لأكون صادقًا”. “كنت في حالة حزن ولا أعرف السبب. وبينما كنت أبحث فيها، كنت ألتقط رسمًا ثم أضعه جانبًا بسرعة. هناك الكثير من الموت والحزن والدم في هذه الأعمال. وفي الوقت نفسه، فهي تجسد شكلاً من أشكال المرونة والمقاومة. لديهم حياة.”
يأتي تنظيم أي معرض فني مصحوبًا بمجموعة من التحديات الخاصة به، لكن التخطيط لـ “تحت النار” كان صعبًا للغاية. وبحسب شقديه، فإن التواصل مع الفنانين عبر تطبيقات المراسلة ونقل أعمالهم عبر الحدود كانت القضايا الرئيسية التي واجهها فريق التقييم.
وفي شهري مايو ويونيو 2024، تم نقل حوالي 100 عمل فني من غزة إلى مصر. وفي أوائل أكتوبر وصلت الأعمال إلى الأردن. «كانت هذه الأعمال تمر بظروف كانت خطيرة. يوضح شقديه أن بعض الأعمال تضررت أو تمزقت. “لقد كانت مغامرة إخراج هذه الأعمال من غزة، ولكن الحمد لله أنها وصلت إلينا”.
تم إنشاء الأعمال الفنية الباقية – وهي في الغالب رسومات تخطيطية ورسومات خطية – بالضرورة باستخدام أبسط المواد. على سبيل المثال، قام رائد عيسى بإنشاء صوره التصويرية على عبوات المساعدات الطبية باستخدام الشاي كقاعدة للتلوين. قام سهيل سالم برسم رسومات بالقلم الرصاص في الدفاتر المدرسية التي قدمتها وكالة الأمم المتحدة لإغاثة وتشغيل اللاجئين الفلسطينيين في الشرق الأدنى.
يعرض باسل المقوسي سلسلة من الرسومات للحياة اليومية في المخيمات المزدحمة. “قال:” هذه الأعمال ليست لوحات أو أعمال فنية يمكن للناس أن يراها أو يشتروها. يقول شقديه: “إنهم جزء من أجسادنا”.
ومن الناحية الموضوعية، فإن الأعمال الفنية – التي يتم بيعها لصالح الفنانين – بسيطة ومؤثرة. إنها تثير اليأس والخسارة والارتباك، لكن هناك عناصر الأمل والحب والجمال. إحدى صور عيسى لشابين، مرسومتين بملامح غير واضحة، تنبض بالحياة قليلاً بالزهور الحمراء التي يحملانها في أيديهما.
يقول شقديه: “عندما تقرأ تصريحات الفنانين المذهلة المصاحبة، تجد أنها مليئة بالمشاعر الإنسانية”. “ما يقولونه هو أنه على الرغم من كل ما يعانونه من هذه الإبادة الجماعية، إلا أنهم ما زالوا صامدين بقوة ويقاومون حتى لو كان ذلك من خلال رسم المجازر اليومية. ما زالوا قادرين على العمل والتعبير عن وجودهم كبشر في ظل كل القبح الموجود في هذا العالم. إنه شكل من أشكال المقاومة والصمود”.
وماجد شلا من مواليد غزة عام 1960، أحد المشاركين في المعرض. تصور أعماله في «تحت النار» ذكريات شخصية ومشاهد من الطبيعة والحياة تحت القصف.
لقد تم تدمير منزل شالا والاستوديو الخاص به منذ أكثر من عام وفقد جميع أعماله الفنية. “في ظل أصوات القصف المتواصل، طُلب منا مغادرة منطقتنا. وقال لصحيفة عرب نيوز: “لم نكن نعرف إلى أين نذهب”. ويتواجد شالا حالياً في دير البلح وسط قطاع غزة، حيث يقول: “الوضع صعب بشكل مستمر. لا يوجد أمان ولا توجد إمدادات أساسية”.
ومن الناحية الإيجابية، يقول إنه يشعر بالفخر لعرض رسوماته في عمان، المدينة التي يحبها والتي لديه العديد من الأصدقاء.
ويقول شالا: “آمل أن يقف العالم إلى جانب أصحاب الحقوق، والذين يملكون الأرض، وألا يكتفي بالمراقبة من مسافة بعيدة بلا مبالاة”.
اكتشاف المزيد من اشراق اون لاين
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
